【ライブが上手いベーシストになる方法】演奏が上手いだけじゃダメ！

こんにちは、ベース講師の和明さん(@KAZUAKI_virgiL)です。

今回の記事では

「ライブが上手いベーシストになる方法」

というテーマを、少し斜めに構えた角度からお話してみようと思っています。 「ライブが上手いベーシスト」と「演奏が上手いベーシスト」は別の言葉です！

「ライブが上手いベーシスト」の定義は、「良いライブができるベーシスト」としましょう。 せっかくバンドを組んでベースを弾いているのなら、誰だって良いライブがしたいと思うはずです。

それでね。
良いライブをするために知っておいてほしい言葉があるんです。 もちろん、器用な技術は持っているに越したことはないんですけど。
闇雲に楽器の練習だけしていても、ライブでウケるベーシストにはなれません。 実は「ライブが上手いベーシスト」になるためには、演奏の技術以上に大切なポイントがあるんです。

結論から書くと、ライブ上手なベーシストになるコツは人間の音響心理学に触れることです。 ……と一口に言ってしまうと凄く難しくなってしまうので、もっと簡単に。

「分かってるよ！みんな、このポイントで盛り上がりたいんでしょ？」という観客のテンションのジャンプ台を作ってあげることができるのが、ライブ上手なベーシストの条件です。

BASS NOTEではいつものように難しい話は一切抜き！ 直感的にライブ上手になるための勉強方法を紹介します！

ライブが上手いベーシストになる方法

ライブに行こう

兎にも角にも、ライブパフォーマンスの勉強をするには実際にライブに行くのが１番！ プレイヤーとしてではなく、ステージを降りて観客としてライブを楽しみにいきましょう。
実際にライブ会場の空気の中で、客席の様子を分析します。

打ち込みの音源や口パクのライブは厳禁ですよ！
あくまでお勉強のためなので、きちんと生楽器による演奏があるライブを選んでください！

ライブ会場で分析

僕はというと、2019/2.9にZepp Sapporoで公演されたSNOW MIKU LIVE! 2019に遊びに行ってきました。

うぉぉおお！！！
ミクさぁあああん！！！
可愛いぃいぃいいい！！！！

っていう会場で、

一人だけ、こうですよ。
徹底分析ですよ。 元ボカロPとして。
現ベース講師として。 「お客さんのテンションのジャンプ台」を用意してあげられるプレイヤーになるために。 じっちゃんの名にかけて。

観客の動きを見てみよう

「良いライブ」の条件のひとつとして「観客が気持ちよく楽しめるライブである」というものがあります。 今回は、そのポイントにフォーカスを充てて「ライブ上手なベーシスト」を目指してみたいと思います。

なるべく会場の後ろのほうから、観客の みたいなポイントに注目しながらライブを見てみましょう。

全体像を見ていると、規則性があることに気付けると思います。

ベースの音に注目してみよう

そして、今度は観客の動きに着目しながらベーシストの出音にも耳を傾けてみましょう。 かなりの確率で、ベースラインにクセがあるはずです。
そのポイントを見失わないように聴いてみましょう！

盛り上げたいセクションの◯小節前から打点を遅らせ気味にしてあげると、狙いのポイントで観客の腕が上がる角度が高くなる

とか。

サビの２周目のコードが◯-□-△の進行の場合にベースがonコードに流れると、観客の声が大きくなる

とか。

単純に「楽曲が良いから！」ではなくて、確実にベーシストのスキルで観客を誘導している点があることに気付くはずです。 そういう部分を論理的に説明できるようになると、場の空気をコントロールする技術に再現性をもたせることができるようになります。

ベースの打点の移動やグルーヴの波の使い方が観客にとって心地良いものだと、 という感想を貰えます。

ライブ会場でお客さんの動きを観察して、自分もお客さんを気持ちよくさせてあげられるベーシストを目指しましょう！

まとめ

ライブの上手いベーシストとは、ライブに来るお客さんの気持ちいポイントを理解しているベーシスト！ 「みんな、このポイントで盛り上がりたいんでしょ？」というテンションのジャンプ台を作ってあげることができることが大切です。

もっと専門的に掘り下げて説明しようとすると、音響心理学や音楽療法の世界の話になってきちゃうのでこの記事では割愛。
勉強してみると「ダイアトニック◯度の音が人間のテンションを上げるトリガーになる」みたいなことが分かってきて面白いですよ！

いろんな視点から音楽を攻略してみましょう！

おまけ

音楽は理屈で攻略できます。 「かわいい」は理屈じゃ説明できません！ 雪ミクかゎいい。