こんにちは、ベース講師の高橋和明(@KAZUAKI_virgiL)です。
ベーシストのためのメトロノームを使ったリズム感徹底強化プログラム。
今回のテーマは
「スタッカート(staccato)」についてです。
実はスタッカートへの意識がベーシストとしての腕前を大きく左右するんです。
みなさんは正しいスタッカート、ちゃんと出来ていますか？
スタッカート(staccato)とは？
音符を本来の長さより短く演奏することを指示する用語。
引用： weblio辞書
そのままですね。
音を短く演奏する断音の記号です。
ただ音を短く演奏すればいいだけのようにも思えるんですけど、これが凄く奥が深いんです。
次の項目で例を見てみましょう。
ベースでスタッカートを演奏する
例えば。
Ｇの開放一発の単純な練習フレーズ。
みなさんはどんな風に演奏しますか？
- 下手な例
- 上手い例
前者のように演奏している方が非常に多いんです！
僕の生徒さんも「ちょっとスタッカートでコレ弾いてみて！」と先ほどの譜面を渡すと、前者ような演奏になる方が大多数です。
果たして、この差は何なのか。
音を切る長さの違い
その答えは、断音のタイミングにあります。
上記の図を見てみてください。
青や赤の四角が音符です。
横幅は音符の長さを意味しています。
青のほうは発音のタイミングは同じでも、音を切る位置はバラバラです。
これでは「リズム感が良い」とは言えませんね。
- 青の例
赤のほうは音を切るタイミングが揃っています。
そうすることで、全体のノリが安定します。
- 赤の例
「スタッカートは音を短く切る」という曖昧な指示で覚えているから、演奏中の音の長さも曖昧になってしまうんですね。
ノートの長さに関しては「グルーヴを鍛える！ノートをスネアで切る練習をしてみよう」という記事で詳しく解説しているので、お時間があれば合わせて読んでみてください。
音を切る基準を決める
曖昧な音の長さを解決するためには、具体的なノートを切る基準を決めてしまいましょう。
スタッカートの長さについては諸説ありますが、僕は師匠から「３連の１つ目で切る」と教わりました。
なるほど、これなら「“短く切る”ってドコで切るんやねん」という疑問に対する明確な基準が生まれました。
例えば、こんなフレーズ。
４分音符のスタッカートです。
実際の発音は、上記のように４分音符を３連符に割って、その１つ目で切った長さで演奏します。
スタッカートの練習
それでは、実際に練習してみましょう。
本日の練習フレーズは冒頭のこちら。
BPM=120、Ｇ弦の開放です。
３連符の１つ目で切る
分かりやすいように、３連の表記にしてみました。
３連の１つ目で長さ音を安定させて演奏してみましょう。
このとき、ノートを３連で数えないで４分音符を刻みながら３連を捉えられるのが理想です。
３連符の２つ目で切る
体内の３連のリズム感を鍛えます。
３連の２つ目まで音を伸ばして演奏してみてください。
実際に、演奏する楽曲によってはスタッカートを３連符の２つ目の長さまで伸ばして演奏したほうが良い場合もあります。
他の演奏者のノリに合わせて、使い分けられると完璧ですね。
ノートの長さをコントロールする
上の項目でも説明しましたが、合奏する相手やその場の空気感によって必ずしも「３連の１つ目で音を切る」のが正しいとは限りません。
ノートを断音するタイミングが自分の中でコントロールできるようになりましょう。
- １小節目は３連符の１つ目まで
- ２小節目は３連符の２つ目まで
- ３小節目は３連符の３つ目まで
- ４小節目は３連符を全て実音で
慣れてきたら、順番を入れ替えた練習もしてみてください。
ノートの長さが自在にコントロールできるようにります。
まとめ
慣れてきたら、「３連分の１つ目と16分音符の１つ目」なども試してみましょう。
曖昧な部分の定義を明確にすることによって、より論理的な演奏が可能になります。
細かいところをないがしろにせずに、自分の中で一つずつルールを定めていきましょう。
自分の発するノート全てに、理由と責任を持てるようになりましょう！
